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#Neues aus der Industrie
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Chanel versammelt seine Métiers d'Art-Ateliers unter einem Dach
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Chanel eröffnet Le 19M, das von Rudy Ricciotti entworfene Gebäude in Aubervilliers, Paris, in dem die Ateliers des französischen Modehauses untergebracht sind, darunter der Sticker Lesage und der Schuhmacher Massaro
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Vor sieben Jahren kombinierte das französische Stickereiunternehmen Montex winzige Betonwürfel mit Lederstücken und erfand so einen völlig einzigartigen Stoff für die Haute-Couture-Kollektion A/W 2014 von Chanel. Jetzt hat Chanel Beton erneut in eine Art Stoff verwandelt, mit einem aufsehenerregenden neuen Gebäude, entworfen vom französischen Architekten Rudy Ricciotti. Chanel 19M ist in eine Puppe aus weißen fadenförmigen Betonstrukturen gehüllt.
Das am nördlichen Stadtrand von Paris gelegene Gebäude erstreckt sich über 25.000 m² auf sieben Etagen. Es beherbergt 600 Mitarbeiter und 11 Métiers d'Art, die Ateliers, in denen Millionen von Stunden akribischer Handwerkskunst (Besticken von Pailletten, Schneiden von Federn, Gestalten von Sonnenfalten) geleistet werden, um Kleidung in Kunst zu verwandeln. Chanel hat das Gebäude Le 19M genannt - "M" für mains (Hände), métier (Handwerk) und mode (Mode) und 19 für das Arrondissement und das Geburtsdatum von Coco Chanel
Chanel 19M: Die Maison bringt ihre Kunsthandwerksateliers mit ins Boot
Montex und sein architektonischer Ableger MTX waren die ersten Ateliers, die sich im März 2021 dort niederließen. Neun weitere Ateliers folgten: der Plissee-Hersteller Lognon, der Schuhmacher Massaro, der Experte für Federn und Blumen Lemarié, das Flou-Atelier Paloma, der Hutmacher Michel, der Goldschmied Goossens und der Sticker Lesage mit seiner Schule und Lesage Intérieurs. (Das Gebäude beherbergt auch den Bademodenhersteller Eres, der zur Chanel-Gruppe gehört)
Früher gab es Tausende solcher Werkstätten in ganz Frankreich, viele von ihnen waren Familienbetriebe, die seit Generationen bestehen. Coco Chanel hatte eine besondere Beziehung zu den Métiers d'Art - Lemarié entwickelte ihre Stoffkamelie, Massaro den zweifarbigen Slingback-Schuh, Goossens die Vogelnest-Ohrringe, um nur einige zu nennen. Karl Lagerfeld verstärkte die Beziehung, als er 1983 als Kreativdirektor von Chanel antrat. Und seit die heutige Kreativdirektorin Virginie Viard 1987 als Praktikantin zu Chanel kam und später Atelierleiterin wurde (Lagerfeld nannte sie seine "rechte und linke Hand"), ist sie die direkte Verbindung zwischen dem Haus und den Métiers d'Art.
Im Laufe der Jahre verschwanden die meisten Ateliers, die der Industrialisierung, dem Wandel der Mode und dem Mangel an Familienerben, die sie weiterführen könnten, zum Opfer fielen. Aus Sorge um ihre Zukunft begann Chanel, die wichtigsten zu erwerben, angefangen mit Desrues (Knöpfe und Schmuck) im Jahr 1985. Heute besitzt Chanel 38 Kunsthandwerksbetriebe mit etwa 5.000 Arbeitsplätzen, die unter dem Namen Paraffection zusammengefasst sind. Ohne sie könnte die Kreation in Paris nicht das sein, was sie heute ist", sagt Bruno Pavlovsky, der Modechef von Chanel, und betont, dass diese hochqualifizierten Handwerker und die Couture-Industrie voneinander abhängig sind.
Die Ateliers waren über ganz Paris verstreut, viele in charmanten, aber baufälligen Gebäuden. Im Jahr 2011 zog Chanel mit mehreren Ateliers in ein 5 000 m² großes Gebäude im Vorort Pantin um, das jedoch bald zu klein war, so dass die Ateliers in ein anderes Gebäude im benachbarten Aubervilliers umzogen, einem düsteren Vorort, in dem gerade die Gentrifizierung begann. Chanel suchte also nach einem Standort, der groß und zugänglich genug für alle war, und fand ein vernachlässigtes Industriegrundstück am Rande von Aubervilliers. Dieses Gebiet entwickelt sich, und die bevorstehenden Olympischen Spiele werden einen interessanten Einfluss haben", sagt Pavlovsky. Ich denke, dass dies ein strategischer Standort sein wird, voller Energie, die gut zu dem passt, was wir tun
Le 19M: das Gebäude von Rudy Ricciotti
Die Ausführung des Gebäudes war eine besondere Herausforderung, sagt Ricciotti, der regelmäßig mit einer Reihe von Ingenieuren zusammenarbeitet, um revolutionäre Dinge mit Ultrahochleistungsbeton zu realisieren. Das Exoskelett des Gebäudes besteht aus 231 schlanken Betonmodulen, jedes 24 m hoch, in verschiedenen Konfigurationen und jeweils aus einem Stück gegossen. Lastwagen lieferten die riesigen Strukturen mitten in der Nacht auf die Baustelle, und mit Spezialwerkzeugen wurden sie vorsichtig in ihre vertikale, tragende Position gehoben. Ricciotti verglich die Physik mit der Handarbeit bei Lognon, einer Werkstatt, die mit ziehharmonikaartigen Pappformen Stoffe faltet. Ein Blatt Papier hat keinen mechanischen Widerstand, aber wenn man es faltet und senkrecht stellt, ist es unglaublich, wie viel Widerstand es annimmt
Die Fassade mag filigran erscheinen, aber lassen Sie sich nicht täuschen. Jedes Modul ist in der Lage, sein eigenes Gewicht, die Außenkorridore, Witterungseinflüsse (z. B. Schnee) und lebende Lasten (z. B. Menschen) zu tragen. Das Gebäude hat eine dreieckige Form, die dem Grundriss des Geländes folgt, und Ricciotti hat in der Mitte einen Garten angelegt, der von den Arkaden umschlossen wird. Jean-François Lesage, der Gründer von Lesage Intérieurs, gibt zu: "Ich hatte zunächst Bedenken, einen Ort zu verlassen, an dem wir mehr als 100 Jahre lang gearbeitet haben. Aber der Garten, die Helligkeit, das klösterliche Gefühl, es ist außergewöhnlich - wie ein Kloster, in dem man sich ganz auf seine Leidenschaften konzentrieren kann Im Inneren des Gebäudes hat der Architekt ein perfektes Gleichgewicht zwischen natürlichem und künstlichem Licht geschaffen. Endlich kann ich die echte Farbe der Federn sehen", sagt Julie, eine junge Plumassière bei Lemarié
Pawlowski hat darauf geachtet, die Ateliers räumlich voneinander zu trennen, um den einzigartigen Stil und das Savoir-faire der einzelnen Ateliers zu bewahren: "Man sollte sofort erkennen, ob etwas von Montex, Lemarié oder Lesage gestickt wurde". Gleichzeitig bietet das neue Gebäude den Kunsthandwerkern die Möglichkeit, miteinander in Kontakt zu treten. Die künstlerische Leiterin von Montex, Aska Yamashita, erzählt, dass Virginie Viard eines Tages vorbeikam und mit allen künstlerischen Leitern der Ateliers zu Mittag aß, was vorher nie der Fall gewesen wäre.
Eine Drehscheibe für Engagement und Kontakte
Chanel ermutigt die Ateliers auch, weiterhin für eine Reihe von Marken zu arbeiten, um ihre Kreativität zu fördern und ihre Geschäftsmodelle aufrechtzuerhalten. Jedes Atelier zahlt Miete und muss einen Gewinn erwirtschaften. Glücklicherweise wachsen alle Ateliers und geben ihre seltenen, überlieferten Fähigkeiten an neue Generationen weiter. Vor etwa 20 Jahren war die Rekrutierung ein Problem, sagt Pavlovsky, als die Métiers d'Art als Ausweichberufe für diejenigen galten, die die Schule nicht bestanden hatten. Das ist heute nicht mehr der Fall. Viele der Kunsthandwerker sind unter 30 Jahre alt und sticken ebenso gut auf antiken Cornely-Maschinen wie sie einen 3D-Drucker bedienen.
Der Zustrom junger Leute ist zwar wichtig, aber auch das Leben außerhalb dieses Bienenstocks. Zu diesem Zweck umfasst Le 19M eine 1 200 m² große Galerie auf zwei Ebenen, La Galerie du 19M, die im Herbst eröffnet wird. Die Galerie hat bereits Künstler-Workshops veranstaltet und Partnerschaften mit der alternativen Filmschule École Kourtrajmé unter der Leitung des Filmregisseurs Ladj Ly und des Künstlers JR geschlossen. Wenn dieses Gebäude isoliert und unengagiert ist, wird es sehr schwierig sein, eine positive Energie aufrechtzuerhalten", sagt Pavlovsky. Die beste Garantie dafür, dass es diese Métiers d'art auch morgen noch gibt, ist, sie mit der Welt von heute zu verbinden
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