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Architekten reimagine Chicagos Tribüne-Turm mit abstrakten Wolkenkratzermodellen

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Fünfzehn alternative Visionen für den berühmten zwanziger Jahre Tribüne-Turmwettbewerb werden als riesige Modelle an der zweijährigen Chicago-Architektur dargestellt.

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Architekten, Studios und Teams aus der ganzen Welt haben ihre abstrakten Wolkenkratzerentwürfe für die vertikale Stadtausstellung am zweijährigen beigetragen, das sich öffnete, um heute zu drücken.

Sie wurden gebeten, das Memorandum für einen Wettbewerb zu interpretieren, der im Jahre 1922 gehalten wurde, um ein Haus für die Chicago Tribune-Zeitung zu entwerfen. Der etwaige Sieger, errichtet auf einem vorstehenden Michigan-Alleenstandort am südlichen Ende der ausgezeichneten Meile der Stadt, war ein neo-gotisches Gebäude durch New- Yorkarchitekten John Howells und Raymond Hood.

Jedoch alle wurden Zeichnungen der 280 drastisch mannigfaltigen Eintritte des Wettbewerbs über in einer Reisenausstellung veröffentlicht und angezeigt, die internationale Aufmerksamkeit erregte. Der Wettbewerb wurde auch im Jahre 1980 nochmals besucht, als einige der einflussreichsten Architekten der Zeit ihre „Späteintritts“ Visionen vorbrachten.

Für die diesjährigen zweijährigen, künstlerischen Direktoren Johnston Marklee bat um eine Auswahl von jungen Studios, um ihre eigenen Angebote für den historischen Wettbewerb, aber als umfangreiche Modelle eher als Zeichnungen einzureichen.

Diese neuen Entwürfe sind, wie als die Originaleinträge unterschieden und werden als 16 Fuß-e-hoh spaltenhafte Strukturen in des das Yates-der Galerie Instituts Chicagos kulturellen dargestellt.

„Wir dachten, dass dieses eine gute Zeit war, den Begriff des Turms nochmals zu besuchen; der Wolkenkratzer an der Größe, die sie verwendete, um zu sein, die verglichen mit denen wir heute sehen, viel menschlicheres war,“ Johnston Marklee-Cofounder Mark Lee erklärte Journalisten am zweijährigen Produkteinführungsereignis.

„Einige dachten an Struktur, dachten einige an Oberflächen,“ sagte er. „Am Ende, bilden sie diese Art der Hypostilhalle der Türme.“

Unter den Modellen ist ein Bau Aluminiumvon rohren durch von von Boston und Madrid-ansässiges Ensamble-Studio, von von Stapel Formglaswürfeln durch New- Yorkpraxis MOS und von von Totem von gedrehten Materialien durch London-Studio 6a Architekten.

Sam Jacob Studio von London nahm Elemente des abgeschlossenen Gebäudes und verschmolz sie mit Wettbewerbseintritt 1922 – ein Gebäude österreichischen Architekt Adolf Looss ', das wie eine enorme doric Spalte auf einem Würfel ähnlichen Sockel geformt wurde. Das Ergebnis ist ein überlagerter Stapel verschiedene historische Fassaden und bildet einen Kasten um eine zentrale Spalte, die sichtbare durchgehende durchbohrte Öffnungen ist.

„Unser Turm borgt Klos; Taktik von verwendenden vorhandenen Architekturformen, bei der Anwendung der Fragmente der Tribüne als Architekturhandbibliothek, jedes Stück wie ein Architekturspiel der vorzüglichen Leiche stapelnd,“ sagte Jakob, der seinen Entwurf Chicago-Pasticcio nannte.

Mexikanischer Architekt Tatiana Bilbao verwendete ähnlich eine vorzügliche Leichenannäherung für ihre (nicht) andere Turmunterordnung. Teilnehmer, die einige mexikanische miteinschlossen und amerikanische Studios, zusammen mit Studenten vom GSAPP der Universität von Columbia, waren jeder, der einen Teil des Turms gegeben wurde, zum unabhängig zu entwerfen.

Die Elemente wurden dann auf einen einfachen weißen Gitterrahmen zusammengebaut und bildeten ein Durcheinander von kleinen Räumen, Strukturen, Treppenhäuser und verschiedene Gegenstände.

Repurposing ein Element von einem vorhergehenden Projekt, Éric Lapierre von Paris nahm eine decahedral Spalte, die im Studenten Housing seines Unternehmens 365 benutzt wurde und rescaled sie als monolithischer weißer Turm.

Kéré-Architektur – das Berlin-Studio hinter diesjähriger Serpentine Pavilion in London – stellt sich einen Stapel blaue Zylinder mit den Ausschnitten vor, die durch Kreisplattformen bewohnt werden.

Barcelona-ansässiges Barozzi/Veiga bedeckte seinen dunklen Turm mit einem wiederholten Entlastungsmuster von Kreisen und von Quadraten, während London-Studio Serie-Architekten seine weiße offen-gestaltete Struktur mit hell farbigen Miniaturmöbeln bevölkerten.

Ein Modell des Anfangsentwurfs der Klos kennzeichnet auch in der Ausstellung, zusammen mit deutschen Architekt Ludwig Hilberseimers rationalem Block vom ursprünglichen Wettbewerb. Das Bücherstütze zwei die neuen Entwürfe, zum eines Vergleiches bereitzustellen.

Die zweijährige Chicago-Architektur öffnet sich zur Öffentlichkeit am 16. September 2017 und läuft bis zum 7. Januar 2018. Diese zweite Auflage ist machen neue Geschichte und bitten Architekten, die Vergangenheit zu betrachten, um eine Richtung für zukünftige Architekturpraxis, entsprechend Johnston Marklee zu formen themenorientiert.