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#Leute
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DIESE BESTIMMTE NEUGIER
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DIE ARBEIT DES FOTOGRAFEN ANDREAS MEICHSNER: TEIL 2
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Letzte Woche stellten wir den Berlin-gegründeten Fotografen Andreas Meichsner mit seinen langfristigen Unterlagen einer Baustelle der deutschen Regierung in Berlin vor. Diese Woche schließen wir unser Portrait mit einem seiner persönlichen benannten Projekte ab? 32.000.000? in, welchen er der Stadtregion von Tokyo während seines sich näherte, ein-Jahr-bleiben Sie an der Hiroschima-Universität.
Als wir uns besprachen, die von Ihren Projekten Sie auf uncube zeigen möchten, schlugen Sie vor, um zwei zu nehmen, um in Auftrag gegeben mit einer ohne Patentarbeit zu kombinieren. Auch auf Ihrer Web site, unterscheiden Sie zwischen? persönliche Projekte? und? Kommissionen?. Was ist der Hauptunterschied?
Der Hauptunterschied ist die Zeitmenge, die Sie für das Projekt haben. Innerhalb meiner persönlichen Projekte versuche ich, gleiche Aufmerksamkeit auf Inhalt, gesellschaftliche Bedeutung und fotographische Art zu lenken; welches selbstverständlich schwierig zu balancieren und manchmal ist, Jahre, eine bestimmte Reife zu erreichen benötigt, bevor es sie veröffentlicht oder sie zu eine Ausstellung macht. So denke ich, dass meine persönlichen Projekte mir helfen, meine gesellschaftliche und persönliche Position sowie meine Art als Fotograf zu entwickeln. Eine Kommission bedeutet meistens, dass es einen festen Stichtag gibt, also scheint es notwendig, eine Art und eine Position bereits zu haben und zu können sie einschließen oder anwenden.
Ich wählte diese Arbeit, weil es das erste Projekt war, in dem ich Ideale von einer Inhalt-orientierten dokumentarischen Annäherung mit dem einer formaleren Aufbau-orientierten Architekturannäherung kombinierte. Als ich vom Studieren von Architektur zur Fotographie änderte, wurden meine ersten Jahre an der Universität auf Reportagen und dokumentarische Fotographie gerichtet. Sie war meistens über Inhalt und Nehmenbilder von? rechter Moment?.
Jedoch war meine persönliche Annäherung an Fotographie ursprünglich gerade so viel über Aufbau und die Gestaltung, der ich im Hauptfokus meiner Ausbildung fehlte. In? 32.000.000? Ich kombinierte die Ideale von der dokumentarischen Fotographie mit meinen ästhetischen Interessen am Raum und am Aufbau. Bis jetzt betrachte ich diese Reihe so repräsentativ von meiner Arbeit als Fotograf. Sichtlich mein ganzer neuere Reihenbau auf dieser Kombination der verschiedenen Ansätze.
So nach was suchten Sie in dieser Reihe? Was sehen wir?
Als ich nach Japan 2002 kam, wurde ich durch die Enge und den Endlessness des errichteten Raumes entsetzt. Meine erste Zugfahrt vom Osaka-Flughafen nach Hiroschima lief ein endloses Meer der Häuser ohne irgendeine wahrnehmbare Unterbrechung zwischen die Städte durch. Dieses bildete einen dauerhaften Eindruck auf mir und als ich später das Buch erreichte, das in Tokyo von Atelier Bow-Wow gebildet wurde, den es offensichtlich wurde, dass ich diese Räume, da sie nicht nur von dieser Art der Anhäufung repräsentativ sind, aber auch für den weltweiten Prozess der Verfeinerung adressieren musste. Es war definitiv eine Mischung von beiden. AtelierBow-Wow? s-Buch war für das Finden nach der Räume, die ich suchte, Plätze sehr nützlich, die diese Enge und die Konsequenzen für die Menschen zeigten, die dort leben. Ich besichtigte einige der Plätze vom Buch, dann traf ich Yoshiharu Tsukamoto von Bow-Wow und auch von japanischen Fotografen Naoya Hatakeyama, das beide mir zusätzlichem Positionsrat gaben. Abgesehen von diesen Spitzen waren das Reisen durch die Stadt mit dem Zug und die Markierung aller viel versprechend-schauenden Bereiche auf einem Diagramm meine Weise der Herstellung eines Planes und der Entscheidung, wo man schießt. Nachher verbrachte ich viele Tage spontane Situationen, sowie erforschend und fotografierend das Nehmen Bilder mit einem Stativ plante, in dem ich warten würde, dass genau der rechte Moment schießt. Nach zwei Monaten Handeln dies, kannte ich Tokyo so gut, dass ich überall reisen und meine Weise durch Fuß zurück finden könnte.
Haben Sie irgendein vergleichbares Projekt aufzukommen?
Ich habe ein Architekturprojekt in meinem Verstand für einige Jahre, der gehabt, den ich Skizzen für von Zeit zu Zeit genommen habe. Ich kann? t-Anteil irgendwelche Details schon, ausgenommen sagen, dass er das Thema des Raumes der Sicherheit öffentlich beschäftigt. Ich werde in dem Land reisen, das nach der Art der Situationen sucht, die die rechte Atmosphäre und nach die Sichtaspekte liefern, die, ich suche. Dieses ist definitiv eine der Sachen, die ich wirklich über Sein ein Fotograf genieße; Ich muss nie meine Neugier in der BerufsRuhe gerade ertrinken, um kenntnisreich auszusehen? Ich muss das Entgegengesetzte wirklich tun: zu eine bestimmte naive Neugier beibehalten oder sogar kultivieren, um zu den neuen Eindrücken und zu meiner Fähigkeit wach und geöffnet zu bleiben, sie zu beachten und sich zu nähern.
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