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„Schießen-Raum“ durch Elias Redstone dokumentiert den Aufstieg von Architekturfotographie als artform

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Eine Kunstausstellung, die eine Begleitermonographie anspornt, ist, das etwas, sind Projektoren gekommen zu erwarten.

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Eine Monographie, die eine Knüllerausstellung anspornt, ist eine andere Geschichte, jedoch.

Dennoch ist das, wie Elias Redstone Autor zum Kuraten das erfolgreiche Erscheinen Architektur-fotographie des Vorwerks kam, das Welten konstruiert. Redstone war in die Forschung seines erstaunlichen neuen Volumen Schießen-Raumes tief, als das Vorwerk ihn klopfte für, was schließlich „wurde, konstruierend Welten“. Die Ausstellung ist jetzt durch - Januar früh eingeschaltet. Das Buch - wie die komplizierte Architektur, die sie flaunts - wurde zum Letzten errichtet.

Fotografen sind „Schießenraum“ da die Geburt des Mittels gewesen - kein anderes Thema würde noch lang genug gestanden sein, um die langen Belichtungen zufriedenzustellen. Was bildet, ist der seltene Redstones Band sogar sein Fokus auf dem Verhältnis zwischen Architektur und Fotographie in einem Alter der schnellen Verfeinerung, von der Perspektive des Künstlers. Die Stimmen sind so mannigfaltig wie Catherine Opie, die konkrete Stadtbilder, Geert Goiris, der verlassene utopias gefangennimmt und Armin Linke bevorzugt, der politisierte Räume - ganz zu schweigen von Iwan Baan, Michael-Wolf und Andreas Gursky erforscht.

Entsprechend Redstone kam das Genre wirklich vom Alter in der Mitte des Jahrhunderts, als Fotograf Lucien Hervé Le Corbusiers indische Architektur der Welt darstellte. Schießen-Raum ist der natürliche Nachfolger dieser Ära. Was die 50 Fotografen anschließt, die hier gekennzeichnet werden, ist ihre Schilderung der Architektur als Symbol für, wie wir leben, ein wörtliches Fenster zu unserer Seele.

In einem angeschlossenen Versuch genannt „Kommen des Alters“, schlägt Architekt Pedro Gadanho vor, dass ihre Arbeit ein Vermächtnis der neuen Topographics Bewegung der Siebzigerjahre ist, als Verhältnis des Mannes zur Natur gegen Industrie und städtische Ausbreitung dokumentiert wurde. „Die Künstler“ Arbeit ist, selbst wenn sie Hässlichkeit oder Banalität oder Aufstellungsorte der Vernachlässigung oder der Besitzaufgabe betrachten, 'er sagt schön.

Schießen-Raum umfaßt einige der besten Fotografen, die heute arbeiten, dennoch ist steigt die Architektur der Protagonist und über die so genannte „Architekturpornographie“ alle, das wir gewöhnt werden und eine neue, authentische Stimme finden.

Gadanho vergleicht die Fotografen mit Malern des 19. Jahrhunderts. „Konfrontierte mit Fotographie, musste das Malen auf seinem Ehrgeiz des Produzierens eines realistischen Portraits der Wirklichkeit aufgeben, so vorwärts bewogen auf neue ausdrucksvolle Reiche,“ sagt er. „Konfrontiert mit digitalen Wiedergabe? Architekturfotographie scheint auch sich über seinem traditionellen Status hinaus als bloßes Werkzeug in der Null-, realistischen Darstellung der Architektur bewegen zu müssen.“

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