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Lebendig und Treten: „Begriffskunst in Großbritannien 1964? 1979“ bei Tate Großbritannien

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Begriffskunst ist und gut und ein wichtiger Teil zeitgenößische Kunst noch lebendig. Aber es ist wirklich nicht mehr annehmbar, die „Begriffs“ Ausdrücke und „Zeitgenossen“ austauschbar zu verwenden, da ein neues Erscheinen bei Tate Großbritannien zeigt.

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Einige der frühesten Beispiele der britischen Begriffskunst zwar kennzeichnen, das Erscheinen? s-Daten, 1964? 1979, überspannen nicht einen sinnvollen Zeitraum in der Kunstgeschichte überhaupt. Eher umfassen sie eine spezifische Ära in der britischen Sozial- und politischen Geschichte: die Vorthatcher-Arbeitsregierung von 1964? 1979. Das Tate? ankommender Direktor Alex Farquharson s nennt das Erscheinen „den Bodennullpunkt“ britischen Begriffsart. Es hilfreich Genauigkeiten, wo britischer Konzeptualismus geboren war (Kunstakademien und eine Handvoll London-Galerien), welche Künstler (im Allgemeinen, Modernismus) reagierten, die Ideologie hinter Konzeptualismus und wie er die Samen für gegen größeres etwas soviel säte.

Es? s nicht gerade das gelb färbende getippte Archivmaterial und der David Tremlett? s-stichhaltiges Diagramm von Großbritannien, eine Skulptur, die 81 Kassettenklebebänder kennzeichnet, die die Kunst hier datiert sich fühlen lässt. Viele der Ideen sind gerade so letztes Jahrhundert. Nehmen Sie Bruce McLean? s werfen Arbeit für Plinths auf, in denen der stattliche junge Künstler gesehen wird, wie ein Charlie Chaplin Henry Moore lächerlich sich zu drapieren über Skulptur Plinths. Es? s „ein ironischer Hinweis auf Caro? s-Ablehnung des Plinth“, der Klappentext informiert uns. Erinnern Sie sich an dieses Wort, ironisch? Erinnern Sie sich eine an Zeit, als es annehmbar für Museen war, irree Gestaltungsarbeitsklappentexte wie zu schreiben, „Kunst mit Ableugnen zu identifizierenen herstellt eine Gestaltungsarbeit, die sich annulliert“? Dieses Erscheinen ist von der Nostalgie für jene Tage voll.

Es war die Ära, als Künstler uns „gelesene“ Kunst wünschten, eher als Blick an ihm. Und aus diesem Grund ist das Erscheinen graubraun, farblos, Blicke eher wie ein Archiv als eine Galerie; es gibt 270 archivalische Gegenstände zu 70 Gestaltungsarbeiten. Aber es? s-Spaß nichtsdestoweniger. Denken Sie an die Erregung, die Künstler die Durchführung der Arbeit wie Hamish Fulton hatten? s, das Zeiten von London nach Andorra und von Andorra zu London, zu 1967 und zu Michael Craig Martin trampt? s-Glas Wasser betitelte einen Eichen-Baum, von 1973.

Es? s. A. müssen-sehen; tragen Sie schwarze Kleidung und ein ironisches Lächeln, und nehmen Sie ihm alle Hälfte-ernst.

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