LEUCHTENDES BEIRUT - eine chronologische Reise durch des Libanons Kapital von den 50? s bis heute curated durch Rana Salam? - Ras Al Khor Road - إمارة دبيّ

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Die Ausstellung, die in einer des nagelneuen Dubai-Entwurfs-Bezirkes untergebracht wurde? s-Gebäude vom 26. zu Oktober 31., wurde eingeweiht? das Paris des Ostens? , der nämlich Libanon? s-Kapital, Beirut. Entworfen und durch Entwerfer Rana Salam curated, erforschte die LEUCHTENDE BEIRUT-Ausstellung die Auswirkung der lokalen städtischen Dynamik in der Architektur und die Felder von Innen-, von Grafik und von Konzeption des Produkts, während heutige Entwurfsausbildung und die Prozesse der Schaffung der kulturellen Tendenzen in der Region sich auswirken Sie.

Organisiert als chronologische Reise, war die Ausstellung ein Schaukasten der Stadt? s-vorstehendste Entwurfs- und Architekturausführungen, alle wichtigen Meilensteine der Stadt veranschaulichend? s-Entwurfsgeschichte. Die Reise des Besuchers (die als Reihe von lang Prachtstraße-wie Flure inszeniert wurde), fing in den blühenden fünfziger Jahren an, als das Hotel Carlton (1957) und Pan-American Building (1953) stieg, um Beirut zu beherrschen? s-Skyline und das Kino Al-Hamra wurden auf Hamra Street (1958) konstruiert; auch die gleiche Zeit als der Libanon? s-erste Gruppe Architekten wie George Rais, Assem Salam, Khalil Khoury und Karol Schayer tauchte auf. Auf die reifende Ära der Sechzigerjahre vorwärts sich bewegen, die Hand in Hand mit einem Energieboom und der Anordnung der neuen Firmen kamen, die erste? starchitects? wie das finnische Alvar Aalto und Polnisches Karol kam Schayer in der Stadt an.

Das Jahr 1967 den Araber-Israelischen Krieg markierend, der die gesamte arabische Welt rüttelte, führte zu viele Entwerfer im Libanon und in der ganzen Region die Verschiebung in Richtung zu einer ausgeprägteren Artikulation einer eindeutigen arabischen Modernität in Erwiderung auf die Araber? Niederlage im Krieg. Assem Salam und Pierre Khoury versuchten zum Beispiel, eine Libanesisch-Araber moderne Architektursprache durch ihren Aufbau der frommen Gebäude zu bilden: Salam? s Moschee und Khoury? s-Kathedrale beide diente als Modelle einer regionalen modernen Architekturart. 1975 mit der Eruption des verheerenden libanesischen Bürgerkrieges gefolgt bis zum fünfzehn langen Jahren des Konflikts; jedoch fuhr Entwurfsphase fort. Wie Zeina Maasri merkt: ? während der 15 Jahre des Bürgerkrieges, füllten politische Plakate die Straßen und luden die Wände der Städte ganz über dem Libanon auf. Während der laufende Krieg einen tatsächlichen Aspekt des Alltagslebens im Libanon bildete, wurden die Grafikzeichen und die politische Rhetorik der Plakate ein überwiegender Anblick, der das Stadtbild. formte?

Als ich anfing, Fotographien zu nehmen, kam Kreation instinktiv und Architektur erlegte sich mir wegen auf, wie Reiche das Feld ist. Es wurde der bestmögliche Spielplatz für a? Linien und Schatten? Bewunderer mögen mich. Ich bin nicht notwendigerweise über großartige Architektur. Ich fand, dass, welche Leute als bohrende Plätze oder allgemeine Räume ansehen, nicht so langweilig waren, wie sie sagten. Infolgedessen war ich interessiert, an, zu zeigen, wie die Linie zwischen Kunst, Architektur und Wirklichkeit dünn war.

In den neunziger Jahren das Land? s, das Prozess umbaut, nahm wieder auf; eine Ära, während deren libanesischer Architekt Bernard Khoury den berühmten Nachtklub B018 entwarf, angesehen als eine von Beirut? s die meisten wichtigen Beiträge zur internationalen Architektur in der Nachkriegsära: der Schauplatz wird unterirdisch errichtet und einen gegliederten Dachstuhl hat, der von den Schwermetallplatten gebildet wird, der hydraulisch zurückzieht, um die Verein herauszustellen? s-Innenraum das? holen Sie ihn zum Leben? Ende der Stunden der Nacht. ging 2000, obgleich das Projekt für die Rekonstruktion von im Stadtzentrum gelegenem Beirut eingeleitet von Solidere Kontroverse getroffen wurde, dennoch Libanon stufenweise zu seinem Vorkriegszustand zurück. Heute und trotz neuen und des Überwältigens die politischen und Sozialprobleme, fährt die Entwicklung der Stadt mit bemerkenswerten Beispielen der Architektur und der Innenarchitektur, wie fort: die berühmte libanesische Gaststätte LIZA, besessen von Liza Soghayar, das Aïshti Grundlagengebäude, das vom britischen Architekten David Adjaye entworfen waren, und das Issam Fahrpreis-Institut an der amerikanischen Universität von Beirut entwarf durch Architekten Zahahadid. Vor kurzem, hat die Architekturpraxis von Wilmotte u. Associés gemeinsam mit lokalem Architekten Jacques Aboukhaled eine bemerkenswerte Wiederbelebung des Sursock Museums produziert, das letzten Monat wieder öffnete.

Ich widerstehe dem Begriff des Kondensierens des Wesentlichen jeder möglicher Stadt in ein Bild, ein Ton, ein Geruch, ein Geschmack? und ich zweifellos riskiere nicht in die Schilderung von Beirut durch die Konsens- und vermindernden Darstellungen irgendeiner Form. Jedoch kann ich sagen, dass meine liebe Stadt zweifellos nicht das hübschste ist? sie ist laut, kann sie Schlechtes in etwas Bereichen recht riechen, aber ich mag zweifellos meinen erworbenen Geschmack von ihr.

Beirut ist Grenzlinie. Ich betrachte Beirut und ich sehe zugehörige Trennungslinien und unsichere Grenzen; geographisch, politisch, fromm und sozial. Aber andererseits betrachte ich Beirut wieder, meine Stadt, meine Linie, mein Rand und ich habe dieses ekstatische Gefühl, das irgendwie alles möglich ist, alle Linien könnte verzerrt werden, alle Ränder könnte gebrochen aber I sein? m, das geht für es kämpfen zu müssen. Stark.

Warum ist Beirut leuchtend? Weil Beirut nicht andere Städte nachahmt. Beirut ist nicht eine Replik. Es ist eine spezielle Kombination der Leute, Lebensstile und Architektur, die eine authentische Stadt mit einer einzigartigen modernen Identität ergeben. Beirut ist es überzeugt, sein dass kann, die h5ochstentwickelte, modische und innovative Stadt zu sein. Ohne irgendeine andere Stadt zu kopieren. Weil Beirut ehrgeizig ist. Zu ehrgeizig manchmal. Sogar arrogant. Weil viele Leute in Beirut sich entschieden, zu leben, hier nachdem sie London, Paris oder New York versucht hatten. Weil Beirut immer sich vorwärts bewegt. Zu die Vergangenheit vergessen, die von den Kriegen voll ist. Weil Beirut so viele Male verwundet worden ist, dass es täglich wie lebt, wenn es ihr Letztes war.

Kurator Rana Salam? s-Liebe für ihren Geburtsort ist auf den Verkleidungen der Ausstellung offensichtlich? s-Flure, da sogar ich - jemand, das nicht diese Stadt noch besichtigt hat! - hatte den Eindruck des Gehens durch seine Straßen, währenddessen erforschte seine Entwurfsentwicklung und verfolgt seine Entwicklung von der Nation? s-Unabhängigkeit in den fünfziger Jahren bis zu dem heutigen Tag. Leuchtend in der Tat! Obgleich die Ausstellung jetzt traurig vorbei ist, hoffen wir, dass seine well-curated chronologische Reise als Kaffeetischbuch in naher Zukunft veröffentlicht wird.

Assem Salam, der berühmte libanesische modernistische Architekt und Vater von leuchtendem Beirut? s-Kurator Rana Salam, sie einen Roller als Geschenk gekauft, als sie 15 Jahre alt war, ihr die Gelegenheit so gebend, ihre Stadt auf eine Art zu erforschen, die zu sein leistungsfähig genug, ihre Pers5onlichkeit und Ästhetik zu formen - der Reihe nach war und die nahöstliche Knallenkultur Unterzeichnungart bildete, die sie heute hat. Ohne Anlage für formale Entwurfsausbildung im Libanon, verließ sie Beirut 1986, um ihr BA an zentraler Str. Martins auszuüben, gefolgt von einem MA von der königlichen Hochschule von Art. Vor verlagern nach Beirut acht Jahre später 2011 und der Festlegung des Entwurfsspeichers Rana-bald danach, 2002, öffnete sie ihr erstes Studio in London, Salam und kennzeichnete ihre eigene Linie der Produkte, einschließlich eine Hauptansammlung und Zusätze, sowie schöne Kunst, Drucke und one-of-a-kind Gegenstände (alle auch vorhandenes durchgehendes ihr on-line-Speicher). Während ihrer Karriere hat Rana Salam unterscheidende Entwürfe für die Klienten vorgelegt, die Nichols, Landhaus Moda, Freiheit von London, Butike 1, das Victoria-u. Albert-Museum und Paul Smith so verschieden sind wie Harvey.

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