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Weiß in der Stadt

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Vier prestigevolle Orte im Herzen von Mailand drehten sich weiß mit Arbeiten und Installationen durch die Architekten und Designer und reicherten die Bilder an, die durch Weiße herausbekommen wurden. #MDW2017

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„Es ist einfach, weißes zu sagen. Es gibt verfeinert und das klebrige, und jeder Schatten hat seinen eigenen Charakter,“ schreibt Haruki Murakami. Aber gerade wieviele Schatten von Weiß gibt es? Finden Sie die Antwort an „weißem in der Stadt“, wenn sieben Ausstellungen in vier prestigevolle Orte eingestellt sind, in faszinierenden und historischen Gebäuden von Brera.

„Weiße Architektur“ im Hof der Brera-Kunstgalerie enthält zwei Installationen durch Giulio Cappellini, während die Kolonnade vorübergehende Installationen durch hervorragende Architekten und Designer unterbringt. Es gibt eine Leiter durch Patricia Urquiola für „die Spionage“ auf Passanten, geometrische Strukturen durch Daniel Libeskind- und Stefano- Boerismarmorumarmungen. Wieder eine Immersion im Weiß mit David Chipperfield, die parametrischen Formen von Zaha Hadid Design und ein Tastbad in gewundene Installation Aires Mateuss. „Weißer Luxus“ (in Breras Salla della Passione) stellt eine Kombination von weißem und von Luxus, gemeinsam mit Marco Piva und berühmten Namen in der Modewelt dar.

An der Brera-Akademie „weißer Jenseits-freier Raum“ stellt die Ergebnisse der Analysen und Tests dar, die gemeinsam mit den Abteilungen der Akademie auf dem Thema von Weiß durchgeführt werden, erforscht durch die Praxis der Architektur, der bildende Kunst und des Entwurfs. Weiß wird Farbe, Skulptur und ein Instrument der Analyse.

Bei Palazzo Cusani, „weiße Ikonen“ bewirtet eine Ausstellung, die von Giulio Cappellini curated ist. Sie überprüft führende Produkte und die Materialien, die durch Weiß gekennzeichnet werden, die gewordene Bezugspunkte haben. Sind ikonenhafte Stücke durch achtzehn Firmen und „weißes auf Weiß“ mit Installationen durch Architekten und Designer anwesend. Unter ihnen Jasper Morrison, 5+1AA, Studio Mamo und viele andere.

„Weißer Ben-Essere“, Kirche Sans Carpoforo, 2017 „weißer Ben-Essere“, San

„Weißes Wohl“ in der ehemaligen Kirche von San Carpoforo kennzeichnet die enorme weiße Strecke von Oikos. Es konzentriert sich auf die Verpflichtung der Firma zum Schützen des Ökosystems und der Körperpflege, indem es Formaldehyd von seinen Produkten beseitigt. Die Installation, entworfen durch DAS 16,8 – B. Candoni, S.Gortana – gibt Form und Tiefe zur visuellen Wahrnehmung des Wohls.

Schließlich „weißer innovativer Klassen-Raum“ (über Burigozzo bringt 1/B) die weißen und innovativen Gegenstände zusammen, die aus der ganzen Welt für die Wohlfahrt von Umwelt von den Designern geschaffen werden. Teilnehmer schließen Matteo Cibic, Lanzavecchia + Wai und Elena Salmistraro mit ein.